《泰囧》的成功源于喜劇的力量
如果此刻你還沒去電影院看過演員徐錚的導演處女作《泰囧》，或許這才真是一件囧事。
當眾多燒錢大片近兩年普遍以虧損收場之時，這部投資僅有3000萬元的小成本電影，正以黑馬之姿刷新國產(chǎn)影片的各種票房紀錄——三天票房過億，四天過2億，五天過3億，七天過4億，目前已經(jīng)坐六望七，年底以前成為內(nèi)地電影史上票房最高的華語片基本已板上釘釘。票房與口碑齊飛，很多去電影院買票看《泰囧》的人，恍然間都有春運“一票難求”的錯覺。
《泰囧》的成功并非偶然。與以往賀歲喜劇的小品式幽默或無厘頭搞怪不同，這部電影的每個笑點都經(jīng)過了巧妙鋪墊和精確設計，基本不會覺得生硬和刻意。徐錚、王寶強、黃渤三人組成的“囧神”組合，在喜劇市場具有強大的票房號召力。全覆蓋式的影片宣傳不容忽視，13款海報、9個預告片、8個傳統(tǒng)特輯、7個獨家紀錄片與海量的微博好評，撩動了大家的觀影興趣。此外，這個月上映的純喜劇僅此一部，而且同檔期的另兩部大片都稍顯沉悶和壓抑。
不過，我更傾向于將《泰囧》的成功，歸因為喜劇的力量。盡管往年那種全明星陣容、合家歡喜劇的傳統(tǒng)賀歲片，在如今的賀歲檔早已難覓芳蹤，但人們對賀歲電影依然懷有一定預期。換句話說，市場為喜劇片預留了大量的觀影需求，只要能拍出質(zhì)量過硬的喜劇，觀眾依然很樂意為笑聲埋單。一部“讓人笑得死去活來”的《泰囧》，迎合了市場和觀眾的需求。
這部公路伙伴題材的小成本喜劇，沒有可與競爭對手叫板的大制作大場面，更沒達到可以用“深刻”來形容的高度——連《少年派的奇幻漂流》那種“一千個觀眾就有一千個哈姆雷特”的爭議空間都沒有。絕大多數(shù)觀眾可能剛走出影院就把這部片子給忘了，只是單純地覺得之前的觀影過程很愉快，但它成功地讓觀眾將笑聲留在了影院，將快樂留在了心中。
就連導演徐錚也承認，這部電影沒有那么好，“它的成功有一定的僥幸和運氣”。事實也是如此，《泰囧》正是用它令人目瞪口呆的成功，顯示了觀眾對喜劇電影的“饑渴”，也顯示了大多數(shù)導演對觀眾這種訴求的無視。當越來越多的導演都開始燒錢拍大片時，當越來越多的投資方都將大制作、特技作為票房保障時，一貫以小成本為底色的喜劇電影，生存空間已經(jīng)越來越逼仄。在這種非理性的市場中，一旦某部片子逆市突圍，勢必會爆發(fā)出驚人的力量。
《泰囧》和幾年前的《瘋狂的石頭》一樣，都可以視作新式國產(chǎn)喜劇的優(yōu)秀代表。無論是它講故事的方式和節(jié)奏，還是影片中的語言和“包袱”，抑或是影片后期的包裝和推廣模式，都更能契合觀眾如今的審美習慣。它們相較于周星馳時代的喜劇片，在藝術手法方面已經(jīng)有很大的突破和創(chuàng)新，也更能適應如今這個類型更加豐富、市場分化更加明顯的賀歲檔。
賀歲檔是國產(chǎn)影片容量最大的一個檔期，也是每年國產(chǎn)影片提升市場份額的重要著力點，觀察賀歲檔所呈現(xiàn)的各種現(xiàn)象，為人們提供了一個了解中國電影產(chǎn)業(yè)和市場的重要渠道。《泰囧》的成功，帶給中國電影業(yè)的不應只是一個票房神話，而應該有更多深層次的反思。
當我們思考中國電影的困境和出路時，未必只有“模仿好萊塢大片”這樣一座獨木橋可走，用燒錢的方式拍電影甚至可能將中國電影帶入歧途。民族的往往就是世界的，像近年間快速崛起的印度和伊朗電影一樣，像充分展現(xiàn)了喜劇力量的《泰囧》這樣，讓影片更接地氣，從本土文化中尋找靈感，或許是中國電影的另一條出路，而且是相對更寬廣的一條出路。湯嘉琛 原題：久違了，喜劇的力量！
（編輯：偉偉）