北京電影學院重振中國電影學院派
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中國由電影大國向電影強國的邁進，對電影人才培養、電影原創能力、電影評獎體系等提出了挑戰。作為中國電影學院派的主力，北京電影學院如何發揮優勢，應對挑戰，對整個中國電影的發展有著重要的借鑒意義。
自2002年啟動產業改革以來，中國電影取得了令人矚目的成就，在基本完成電影大國建設的基礎上，正加快向電影強國轉變。在宏偉目標面前，電影人清醒地認識到，中國電影業正面臨著對內滿足人民群眾日益增長的物質文化需求、對外提高國際競爭力的雙重挑戰。要實現電影產業的全面發展與繁榮，在大力推進數字影院及銀幕、高新技術格式電影、云技術傳輸與存儲等硬指標建設的同時，更要加強“軟件”建設，全面提高國產電影質量，促進優秀作品的社會訴求與市場回應之間的協調發展。
作為中國唯一、亞洲最大、世界知名的電影專業院校，北京電影學院在新中國電影發展史上一直以治學嚴謹、教學相長、實踐為先的學院派風格著稱。今天，面對民族電影改革之機，胸懷中國電影文化傳承之任，立足建校60余年的優良傳統與豐富成果，放眼電影強國建設全局，北京電影學院將充分發揮現有優勢，全力打造電影人才培養、文化大片制作和權威獎項評選的學院派陣地。
培養人才 夯實產業基礎
要建設具有中國特色的電影強國，要使中國電影扎根本土走向世界，教育是基礎，人才是關鍵。當下中國電影業的蓬勃發展，對電影人才的數量和層次日益提出更高要求。
自1950年建校以來，北京電影學院一直被譽為“中國電影人才的搖籃”。她培養的第四代、第五代、第六代和新生代電影人，擔綱改革開放30余年來的中國當代電影進程，以獨具中國特色的敘事風格、影像表達和美學訴求在國際上享有盛譽。而現在，肩負著重振學院派重任的北京電影學院，更加自覺地認識到，唯有“養大氣、育大師”，培養具有師承性和權威性的電影人才，才能把電影強國建設和電影文化發展落到實處。
今天的電影教育界對兩類人才的培養尤為迫切。一類是電影職業通才，大學教育是通才教育，在電影這一具有藝術與技術雙重屬性的特殊領域也概莫外焉；另一類是全方位復合型高端人才，包括既具備電影藝術創造能力又熟悉電影科技運用的高素質創作人才，既掌握新技術又能帶動電影科技進步的專業技術人才，既深諳電影產業規律又熟悉國際傳播娛樂業市場的管理人才，以及，既具有高屋建瓴的深厚學養又熟悉電影創作實踐的理論人才。
人才培養離不開教育環境的氛圍和土壤。北京電影學院以學者云集、學風濃郁、學力強勁為目標，強化學術訓練和學術研討；與國家新聞出版廣電總局、教育部和北京市共同搭建人才培養平臺，強強聯合推動人才孵化；加強電影人才的藝術觀教育、社會主義核心價值觀教育，樹立以人為本的職業操守；積極爭取、籌劃具體項目，為廣大教師提供發展機會，形成學院和教師共同發展的良性循環，同時帶動學生參與實踐，讓他們未出校門即成為掌握熟練創作經驗的職業通才。
推動創作 完善制作平臺
當前，我國電影產業快速深化發展的同時，電影文化建構的不完善問題也日益凸顯出來。總體低位運行的國產電影質量與電影產業發展勢頭之間仍存在諸多不相適應之處。尤其在全球化時代的今天，在進口大片的強勢擠壓下，全方位提振中國電影創制能力，是擺在電影人面前的主要任務。
回望百余年光影流轉，藝術與商業是促進電影發展相輔相成、缺一不可的兩大動力。北京電影學院具有深厚的藝術電影創制傳統，直屬的青年電影制片廠是張藝謀、陳凱歌等第五代影人處女作《小院》、《結婚》的孕育之地，出品了以《櫻》、《靜靜的瑪尼石》為代表的多部優秀作品，曾獲諸多國內國際重大獎項。70余年前，毛澤東同志在延安文藝座談會上曾經指出，文藝工作者要站在無產階級和人民大眾的立場。今天，時代賦予這一論斷以新的意義，這也決定了學院派不能矜持地守著孤寂的象牙塔固步自封。新形勢下，學院適時提出了“懷大眾、拍大片”的創作理念，堅守青年電影制片廠建廠以來的文化血脈，計劃分三步將青年電影制片廠打造成為優秀作品的創制基地：
第一步，重點推動兩類作品創制，一類是“接地氣、有人氣”的中小成本電影作品，另一類是中國大地上誕生的，具備中國特色、展示中國氣勢、創立中國學派的文化大片。通過在校師生創制的、具有較高藝術水準的電影作品，帶動國產電影作品質量的整體提升。
第二步，走合作拍片的道路，激活青年電影制片廠的市場競爭力，重振其品牌影響。廣泛借力國家政府部門、相關兄弟單位和民營企業，補青年電影制片廠之缺，按照合作“拍大片”的思路，不斷探索創新學院拍片機制，為在校師生積極搭建創作平臺。
第三步，建立北京電影學院創作基金，鼓勵和幫助在校師生進行創作。通過校友會獲取廣大具有深厚社會資源的校友支持，設立基金和獎金，為在校師生解決后顧之憂。
電影產業改革十余年來，商業大片的創作與營銷逐漸完善。我們要像近十年來培育中國本土商業大片那樣，有意識地引導文化大片的創作生產，帶動中國電影質量的整體提升，走上量質協調的可持續道路。
設立獎項 健全評價體系
學院獎是代表學院派藝術導向的評獎機制，一般由行業協會或者電影專業院校主辦，其精神內核為“權威”和“學術”，獨立于商業因素之外。世界上多個電影大國和電影強國均設有自己的學院獎，許多學院獎還是國家電影藝術的最高獎項。如美國電影藝術與科學學院頒發的奧斯卡金像獎，英國電影與電視藝術學院主辦的英國電影學院獎，日本電影學院獎協會主辦的日本電影學院獎。遺憾的是，當前我國并無學院獎。
中國電影業的發展現實，迫切需要建立學術性、權威性的學院獎。學院獎有助于改善中國現有的電影評獎機制，對那些體現家國民族情懷、具有較高文化含量、藝術價值獨特新穎的藝術影片的甄選，將有助于拓展藝術影片的發展道路，打通優秀藝術電影與大眾接受之間的通道，讓代表中國文化思想和人文情懷的優秀作品對內反映公眾心理訴求，對外傳遞積極的價值觀，喚起廣泛的文化共鳴。
歷史上，北京電影學院曾舉辦過多屆學院獎，在業內影響卓著，但因種種原因一度停辦。現在每年舉辦的北京電影學院動畫學院獎，是國內最具權威的青年原創動畫作品展示和交流平臺。2013年，在與中國電影家協會、武漢市人民政府共同主辦的第二十二屆金雞百花電影節中國武漢微電影大賽上，以“美麗中國夢”為主題，設立北京電影學院短片學院獎。放眼未來，我們將通過重塑北京電影學院獎，夯實其作為世界一流的電影文化高地的地位，倡領中國本土藝術大獎的發展。
站在前輩留下的優良傳統之上，我們不曾妄自尊大；放眼世界電影產業及文化發展格局，我們更不能妄自菲薄。黨的十八大關于“扎扎實實奪取中國特色社會主義新勝利”的精神啟示我們，要平和理性地看待取得的成績，認清所處的歷史方位，懷揣建構和提升中國電影文化的夢想，勇于擔當電影強國建設的歷史使命，腳踏實地地構建具有當代中國社會主義特色的學院派電影文化。
（編輯：孫菁）