優秀保留劇目大獎與巡演的意義
京劇《楊門女將》
越劇《紅樓夢》
文化部從2010年試水優秀保留劇目大獎評選，2012年評獎進行到第二屆。在頒布第二屆優秀保留劇目大獎評選結果的同時，兩屆獲獎劇目的全國巡演也隨之啟動。表面上看，巡演似乎只是評獎活動的自然延伸，但這次全國巡演實有更豐富的內涵。文化部近年經常舉辦各類戲劇展演活動，體現了主管部門通過演出這個最直接有效的環節促進舞臺藝術繁榮的新思路，而這次全國巡演的成功以及產生的強烈的社會反響，更給了我們許多啟示。
全國優秀保留劇目大獎和全國巡演活動的成功之所以值得探討，是因為它回應了當代文化發展領域的三個重大理論問題。
首先，這項評獎以及與之相關聯的巡演活動，用非常具有針對性和說服力的方式，回應了傳統藝術在當代社會有以沒有生命力這個關鍵性的問題。近幾十年來，甚至是近一個世紀以來，社會上始終彌漫著對民族藝術、傳統藝術的美學價值與藝術內涵普遍性的懷疑情緒。常有論者聲稱民族藝術、傳統藝術是過去時代、是所謂“農耕社會”的產物，所以理應淘汰。尤其隨著時代的發展及國際文化交流日益頻繁，面對全球化的時代，對民族藝術、傳統藝術的生命力心存懷疑的人決不在少數，其中也包括一些知名的專家和學者。兼之20世紀80年代中期以來戲曲市場的滑坡和萎縮，傳統戲劇還能不能被今天的觀眾和未來的觀眾接受，還有沒有前景，都是充滿各種爭議的話題。
今天我們看到的事實是，在兩屆優秀保留劇目大獎獲獎劇目中占最大比例的恰恰是戲曲劇目，其中不少是有悠久歷史的傳統劇種，更有相當部分是傳統劇目。而且，它們始終是在巡演過程中特別受歡迎的劇目，在各地激起了大量普通觀眾走進劇場欣賞戲劇的熱情。這一事實基于一個非常簡單明白的道理，那就是任何一個民族的普通民眾，都會從內心深處喜愛自己的傳統藝術，都不會真正離棄本民族千百年來積淀下來的藝術經典。傳統藝術的魅力與價值，就是通過大量優秀劇目體現出來的，在這些劇目中包括傳統文化特有的敘事方式和表現手段。進一步我們還可以看到，在優秀保留劇目大獎中獲獎的部分新創劇目，它們之所以獲得成功，往往也都是充分吸收和汲取了傳統表現手法的精華，才得以成功地獲得時代與觀眾的認可。優秀保留劇目大獎和全國巡演活動用這樣的事實證明，傳統藝術在當代依然具有強大的生命力，而且，如果我們今天要創作出優秀的、能夠代表時代水平的優秀舞臺藝術作品，仍然要站在傳統的基石上。
其次，文化部優秀保留劇目大獎和巡演的成功，對如何通過評獎引導舞臺藝術事業的健康發展這一難題，做了正確的回應。多年以來，因為演出市場滑坡，各類政府主導的評獎活動，日益成為劇團創作新劇目的主要動力，甚至成為劇團生存和發展的最主要的支撐。因此，獎項的設置、評獎標準的制定，往往會對劇團的努力方向、對整個戲劇事業的發展走勢產生直接的引領作用。
從文化部到各級地方政府文化管理部門、戲劇行業協會等相關部門，多年以來陸續推出很多獎項，長期以來，業內外對這些名目繁多的評獎活動，也有各種各樣不同的評價，其中不乏非常尖銳的批評。在文化部門設置的獎項里，文化部的“文華獎”具有特殊的重要性，但是因為“文華獎”從設置之初，只考慮到“文華新劇目獎”的評選，客觀上就會引導各地的劇團把大量的精力和資源投入到新劇目創作過程中。劇團的新劇目創作固然要重視，然而在市場發育不健全的環境中，如果劇團把精力和資源僅僅用在新劇目創作上，顯然會造成很多不良后果.更何況創作劇目如果不能用于演出，就背離了戲劇創作的根本規律。我們看到，當代戲劇界最大的弊端之一，就是劇團只重視新劇目創作，甚至大量出現僅為參與評獎活動而創作的新劇目，參與了評獎演出后，這些劇目就被丟棄一旁，既無法進入演出市場，也沒有繼續上演并且在經常性的演出中不斷打磨提高的機會，劇目積累與建設就無從談起。這種不健康的戲劇發展走向的背后，不能說沒有片面鼓勵新劇目創作的評獎機制的作用。誠然，如果回到幾十年前，比如在20世紀30－40年代那樣的戲劇市場高度發育的情境中，“文華新劇目獎”的評選有可能起到非常積極的作用，但是在市場引導作用失效的場合，政策導向變得特別重要，這樣的畸形環境中，如果只鼓勵新劇目創作，無疑會產生極大的負面作用。
優秀保留劇目大獎的設置，尤其是當優秀保留劇目大獎成為有史以來國家對舞臺藝術作品獎勵力度最大的獎項，顯然意味著對上述評獎機制重要的矯正。這說明國家在鼓勵新劇目創作的同時，還有另一個可能更重要的導向，那就是要把保留劇目建設放在戲劇發展最核心的位置。我將它理解為從文化部的角度、也即從中央政府角度給戲劇家們傳遞的一個清晰的信號，試圖通過這種更注重劇目積累與建設的引導，保證戲曲事業健康發展。而且，我想文化部設立的優秀保留劇目大獎，還可以給中國文化藝術各領域的眾多評獎活動重要的啟迪，或能啟發其他藝術門類，設計出更新更好的推動文化藝術健康發展的舉措。
再次，文化部的優秀保留劇目大獎和巡演回應了如何激活演出市場的問題。
戲劇從本質上講是通過實際的舞臺演出體現其情感與文化價值的藝術，沒有演出市場，戲劇就成了案頭文本。然而如何激活演出市場，始終是近年戲劇發展的瓶頸。戲劇界諸多有志之士曾經嘗試過多種多樣的路徑，提出無數方略，數十年來的努力，少有成功的且可持續的范例，其中顯要原因之一，就是相當長的時間里，人們出于對傳統藝術不信任的心理，偏于過度使用聲、光、電一類讓觀眾驚異的舞臺手段吸引觀眾。這些方法，偶爾也能吸引部分抱有獵奇心理的觀眾，但不可能產生持久的效果。原因就在于，任何一門藝術要想真正激活市場，只能用具有深刻文化內涵的作品打動觀眾，激發觀眾的情感，征服人們的心靈，而不能僅滿足于吸引眼球。
優秀保留劇目大獎遴選出的多數是在相當長的時間里，經歷了觀眾檢驗、經歷了市場檢驗、經歷了舞臺檢驗的劇目，讓這些劇目面向觀眾大量演出，比起用表面化的舞美手段和抖弄小聰明的辦法激活市場可能更有效，而且效果更加深遠。在巡演的過程中，這一規律得到了充分驗證，更反證了這個雖然淺顯卻被人遺忘了的道理——只有感人至深的優秀劇目，才是演出市場上最終和永恒的贏家。兩屆優秀保留劇目大獎的獲獎作品，絕大多數都是人們耳熟能詳的佳作，它們既已經通過了觀眾的檢驗、市場的檢驗和時間的檢驗，能夠在巡演中獲得理想的市場效果，也就在情理之中。衡量一個獎項是不是有意義、是不是能夠對藝術發展起到積極與健康的引導作用，可能有很多標準，但我相信，獲獎作品是否經得起歷史檢驗肯定是非常重要的標準。從兩屆優秀保留劇目大獎評選結果看，我們可以相信，這個獎項是經得起歷史檢驗的。
通過優秀保留劇目大獎評選和巡演活動，可以看到文化主管部門對藝術規律和市場規律的深刻理解和準確把握。因為這兩項相關的活動同時實現了三個目標：演員的培養、劇團的發展和市場的培育，它們都是困擾戲劇界多年的老大難問題。其中演員的培養這一目標值得特別強調，長期以來我們經常指出新劇目創作對于演員成長的重要性，卻很少強調保留劇目的傳承與演出對演員的成長有多么重要。多家劇團在優秀保留劇目巡演過程中，讓幾代演員相繼演出這些優秀保留劇目，用這樣的方式培養青年演員，獲得了很好的效果。中國有悠久的戲劇史，積累與保留了無數優秀劇目，如何讓這些經典劇目高水平地呈現在當代舞臺上，是文化領域、戲劇領域面臨的最迫切的任務，也是提升與體現我國文化軟實力最重要的途徑。優秀保留劇目大獎和全國巡演切中了這個題目，因此，這個獎項以及巡演活動的設計，值得充分肯定。而且我相信，如果能一直保持現有的高水平與嚴要求，并且繼續推動類似的巡演，各地、各劇種和劇團會更多體會到優秀保留劇目大獎及巡演活動的作用。隨著時間推移，它對文化事業產生積極健康的推動作用，將會越來越清晰地得以體現。
（作者系中國戲曲學院學術委員會主任、教授）
（編輯：蘇銳）