近年來，國產動畫電影成為電影市場一道亮麗的風景線，自2015年的《西游記之大圣歸來》到今年的《哪吒之魔童鬧海》，可謂佳作頻出，叫好又叫座。動畫電影早已擺脫邊緣低幼的標簽，成為數字時代最具生命活力和市場前景的藝術類型。然而，透過繁華喧囂表象會發現，我們對動畫電影藝術價值、文化價值、產業價值的認知還遠遠不夠，其廣闊潛力尚未被充分挖掘。

　　動畫電影是傳承中華優秀傳統文化的重要藝術載體。從上世紀40年代第一部動畫電影《鐵扇公主》到60年代的《大鬧天宮》，中國動畫學派凝聚民族獨特的審美風韻與精神氣度，在全世界熠熠生輝。有數據顯示，2015年至2024年間國產動畫電影備案總量達1294部，其中168部聚焦“西游”“封神”“白蛇”等經典神話題材，占比達13%。《西游記之大圣歸來》中懲奸除惡、英雄復歸的熱血主題，《哪吒之魔童降世》里“我命由我不由天”的吶喊，無不與當代青年的個體精神桴鼓相應。近兩年來，動畫電影正從“神話依賴”邁向“文化共生”，精神深度和文化內涵更加豐厚。《長安三萬里》彰顯盛唐氣象與詩歌風骨，《聊齋：蘭若寺》以現代視角解讀古典志怪，5000多年延綿不絕的文脈在當代煥發新的生命力，引起廣泛共鳴。

　　動畫電影是驅動文化產業發展的強大引擎。回首10年征途，國產動畫電影交出443億元的票房總成績單，完成了一場從邊緣到主流的“逆襲”。2015年，《西游記之大圣歸來》以9.5億多元的票房喚醒了市場；2019年，《哪吒之魔童降世》以超50億元登頂，一舉將國產動畫的市場份額推過60%的分水嶺，實現了從“進口主導”到“國產主導”的歷史性跨越。至2025年，《哪吒之魔童鬧海》超154億元的票房不僅刷新國內票房紀錄，更是全球票房最高的動畫電影，堪稱市場“壓艙石”，這也標志著動畫電影已蛻變為電影市場不可或缺的增長極。更為重要的是，其產業價值呈現溢出效應，“熊出沒”系列憑借11部作品成功構建IP生態，從衍生品、主題樂園到文旅發展，其產值遠超票房本身。

　　動畫是一種無需翻譯的世界語言，更是跨越文化鴻溝、講好中國故事的“輕騎兵”。“白蛇”系列電影以其極致的東方奇幻美學，在國際市場贏得一席之地；《長安三萬里》帶著詩意走向世界，讓海外觀眾領略中華文化的魅力；“哪吒”系列電影海外發行覆蓋50個國家和地區，國外觀眾對作品構建的宏大世界、傳統文化的創新演繹、震撼絕倫的視聽效果贊嘆連連。

　　應該說，隨著“文化+科技”深度融合，特別是AIGC等技術的興起，動畫電影正在實現“心之所想，皆可成畫”，在常規電影面臨媒介變革挑戰的今天，逆勢上揚向千億元市場邁進。矚目未來，必須更加重視動畫電影不可替代的價值，創作者既要深度開掘傳統文化，也要敢于跳出舒適區，向科幻、當代等題材拓展，提升中國動畫電影的表現力與競爭力，為堅定文化自信、講好中國故事作出更大貢獻。

　　《人民日報》（2025年11月28日第20版）