數(shù)字時代的藝術(shù)批評
2010年上海世博會中國館有一大亮點是新的《清明上河圖》，這是一個典型的數(shù)字藝術(shù)作品，動態(tài)的《清明上河圖》以北宋畫家張擇端的《清明上河圖》為藍(lán)本制作，高6.3米、長130余米，大約是原圖的30倍，它需要12臺高質(zhì)量的投影儀同時工作，整個活動畫面以4分鐘為一個周期，展現(xiàn)城市的晝夜風(fēng)景，其中白天出現(xiàn)人物691名，夜晚出現(xiàn)人物377名……這件作品大大改變了傳統(tǒng)的藝術(shù)生產(chǎn)方式、傳播方式和欣賞體驗方式，對于習(xí)慣了研究紙本的、長卷的《清明上河圖》的美術(shù)史家、美術(shù)批評家而言，如何面對這種新的藝術(shù)現(xiàn)象？對于藝術(shù)批評界來說，討論“數(shù)字時代的藝術(shù)批評”是一個新問題。我們現(xiàn)在面臨的是一個數(shù)字藝術(shù)的時代，或者說是新媒體藝術(shù)的時代，如今數(shù)字藝術(shù)的發(fā)展已經(jīng)到了我們不可忽略的時候了，數(shù)字藝術(shù)不啻為當(dāng)前最具前沿性的問題之一。
生存在數(shù)字時代的人，經(jīng)驗感知能力早已不同于以往生活在自然狀態(tài)中的人。而新媒體則恰好為藝術(shù)家們已經(jīng)改變的感知能力提供了表述心得與思考的新工具。當(dāng)一些藝術(shù)家用新媒體進(jìn)行創(chuàng)作的時候，就必然會采取表達(dá)新時空經(jīng)驗的特殊語言方式。如時間定格、特寫放大、蒙太奇等等，這既與傳統(tǒng)繪畫的手法不一樣，也是一些藝術(shù)家選擇新媒體的原因。面對許多新媒體作品，不少批評家要么是以文字被動地復(fù)述圖像的內(nèi)容，要么是從內(nèi)容出發(fā)進(jìn)行簡單的意識形態(tài)分析或觀念分析，可惜常常不得要領(lǐng)。在這樣的情況下，有必要根據(jù)與新媒體發(fā)展相適應(yīng)的新圖像學(xué)來解讀相關(guān)作品,而且要結(jié)合中國的文化情境與新媒體作品來發(fā)展中國自己的新圖像學(xué)。
數(shù)字時代藝術(shù)批評包括了兩個方面的含義：一是廣義的，它討論數(shù)字時代對藝術(shù)批評帶來了什么影響，或者說，在數(shù)字時代，藝術(shù)批評如何應(yīng)對新的時代，進(jìn)行自我調(diào)整，以適應(yīng)這個時代；二是狹義的，它討論的是如何開展對于數(shù)字藝術(shù)（新媒體藝術(shù)）的批評，如何理解數(shù)字藝術(shù)的特點，如何確立數(shù)字藝術(shù)的批評標(biāo)準(zhǔn)，以便更有效地對這種藝術(shù)現(xiàn)象展開批評。
面對數(shù)字時代和數(shù)字藝術(shù)，批評界持何種態(tài)度，大體而言：第一，對于數(shù)字藝術(shù)（新媒體藝術(shù)）不屑一顧，采取漠視、不關(guān)心的態(tài)度，仍然沉浸在傳統(tǒng)藝術(shù)的情景中，這實際上是一種“鴕鳥態(tài)度”；第二，仍然沿用傳統(tǒng)的藝術(shù)思維的眼光，用傳統(tǒng)的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)來看新的藝術(shù)，認(rèn)為數(shù)字藝術(shù)不能登大雅之堂，他們站在“學(xué)術(shù)性”、“純粹性”、“規(guī)范性”的學(xué)院立場，對新藝術(shù)在骨子里有一種偏見；第三，也有人愿意討論數(shù)字藝術(shù)，但是對國外的理論沒有消化，有生吞活剝、削足適履的情況……
與此同時，也應(yīng)認(rèn)識到對于從事藝術(shù)批評的人而言，面對數(shù)字時代和數(shù)字藝術(shù)，大約有幾個方面的困難：首先，數(shù)字藝術(shù)涉及許多科學(xué)技術(shù)問題。數(shù)字藝術(shù)是以數(shù)字多媒體及互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)作為支撐的，它在創(chuàng)作、承載、傳播，以及欣賞評論方面都和傳統(tǒng)藝術(shù)不同，這一點對于傳統(tǒng)“文科”背景的藝術(shù)批評家而言，將面臨知識更新的問題。其次，觀念的改變。例如，在傳統(tǒng)的藝術(shù)批評中，習(xí)慣了焦點透視，習(xí)慣了以人的眼睛作為觀看萬物的中心。但是在數(shù)字藝術(shù)中，例如在影像藝術(shù)中，“中心”可能并不存在，或者說，攝影機(jī)觀看到并呈現(xiàn)出來的，是一個多元的世界，是多角度、多視點的。媒介哲學(xué)的大鱷麥克盧漢說，媒介是人的延伸，而新的視覺媒介是人的眼睛的延伸，它產(chǎn)生了用傳統(tǒng)視覺觀看所難以企及的視覺效果。對于藝術(shù)批評而言，就應(yīng)該接受和理解由于數(shù)字技術(shù)的變化而相應(yīng)帶來的觀念的變化。還有，傳統(tǒng)視覺藝術(shù)十分強(qiáng)調(diào)真實性的概念，強(qiáng)調(diào)視覺的真實，而在數(shù)字藝術(shù)中，視覺真實的概念已經(jīng)變得不那么重要，因為憑借技術(shù)手段，可以創(chuàng)造出比“眼見為實”更為真實的視覺場景。例如電影《阿凡達(dá)》，它顛覆了人們傳統(tǒng)的觀看習(xí)慣，逼近視覺的極限，創(chuàng)造出了想象不到的視覺奇觀，在這種情況下，還來考究哪些是真實的，哪些不是真實的，意義已經(jīng)不大了。再次，數(shù)字藝術(shù)的出現(xiàn)為我們提出了一些全新的藝術(shù)問題，這些問題對于我們的研究和批評來說，無法回避，例如公共空間的問題等。
對于藝術(shù)批評學(xué)科來說，如果要發(fā)展，數(shù)字藝術(shù)中有很多地方可以學(xué)習(xí)借鑒。如藝術(shù)批評可以借鑒數(shù)字藝術(shù)的交互性，過去，藝術(shù)批評是精英式的、引導(dǎo)性的，是一些專家給受眾以指導(dǎo)，教他們怎樣欣賞作品。但是在數(shù)字時代，人人都是批評家成為可能，每一個普通人都可以利用網(wǎng)絡(luò)平臺，快速地、及時地發(fā)布個人對藝術(shù)作品的看法，藝術(shù)批評開始由以批評家為中心變成了以公眾為中心。再如，公眾在互聯(lián)網(wǎng)上的藝術(shù)批評有一種“口語化”和“生動性”的特點，他們創(chuàng)造出了許多新詞，產(chǎn)生了許多新的符號；這些批評大多是有感而發(fā)，較少拘束，也沒有什么功利目的，但是，表現(xiàn)出了批評者的真性情、真感受。這種寫作方式是許多“正規(guī)的”藝術(shù)批評家所不屑的，但是網(wǎng)絡(luò)批評的那種生動性、現(xiàn)場感還是有可取之處的，最重要的是，這種批評方式可以更好地實現(xiàn)互動。
作為當(dāng)代藝術(shù)重要部分的新媒體藝術(shù)在與公眾形成交流的過程中，一個很重要的特點就是它的社會性與政治性，而交互性則是達(dá)到交流目的的最好手段，這一點，傳統(tǒng)繪畫與其顯然是無法相比擬的。追求新媒體藝術(shù)與公眾交互性效果的最佳辦法是：新媒體藝術(shù)家應(yīng)把自己視為公眾的一員，去掉好為人師的錯誤觀念，進(jìn)而用平等的視角去深切關(guān)注公眾共同的生存經(jīng)驗——包括直接與間接的，然后從中提煉出相關(guān)的藝術(shù)觀念與表達(dá)方式。這不僅可以創(chuàng)造出具有中國特點的新媒體藝術(shù)，也可以解決按空洞概念進(jìn)行創(chuàng)作的不良化傾向。在這里，大眾的日常生存經(jīng)驗被強(qiáng)調(diào)到了極其重要的位置上。因為它構(gòu)成了公眾愿不愿意與作品進(jìn)行交流以及如何對作品做出反應(yīng)和解釋的基礎(chǔ)。
（編輯：黃遠(yuǎn)）