現(xiàn)代語境·融入與表現(xiàn)——顧顧的水墨近作賞析
顧顧作品
現(xiàn)代藝術以對傳統(tǒng)藝術的顛覆和反判為特征，在所謂“危機意識”和“變革意識”中，完成了主觀的、情緒化的追求與表現(xiàn)，在這個令人矚目的“轉向”中，藝術從此進入陌生化的全新領域，并在一百多年的實驗探索歷程中，盡顯“不真實的把握”與令人驚異的“視覺感受”，并以想象力的豐富和怪誕，給人留下難忘的印象。
這種不拘定法的創(chuàng)意與魅力，更具內心情緒化的特點，更符合現(xiàn)代人精神宣泄的渴望，也更具非理性的象征意義。它們在整體上的表現(xiàn)性與形而上的特點，以及向內心轉向的“事物本質性”傳達和對“自我的深入發(fā)掘”等意蘊，體現(xiàn)出一種不同尋常的價值和意義。
女畫家顧顧正是在這一背景下，依據(jù)這一理念，循著這一藝術取向，完成了從寫實到寫意、從具象到意象、從三維空間到二維平面空間表現(xiàn)的轉換與提升，因而，她的作品更質樸、更單純，也更平實。
顧顧有著學院的學術專業(yè)背景，這使得她的繪畫兼融了基礎訓練的扎實功底和現(xiàn)代藝術開放的視野與胸襟，從師從著名工筆畫家孫志鈞到現(xiàn)代水墨名家杜大愷，她在循序漸進、由繁至簡、由實而虛、由此及彼的過程中，完成了由理性知覺到感覺的轉換。
顧顧的近作給人以耳目一新的陌生感覺，作為習作，她并不特別注重題材的選擇，在她的筆下，無一例外的是目力所及的室內室外、人物與風景、角落與家居，隨心所欲，即興為之，且筆筆生韻、平實質樸，毫不矯情、亦不炫技，漸成自我風格。可以說，顧顧是以“理念感覺化”的方式把握藝術方法與藝術風格的，她把“理念”還原為“感覺”，遠離了三維寫實空間，掙脫了物性的羈絆，可以說在顧顧營造的畫面中，實則是充滿符號的空間，它們體現(xiàn)的是平面空間中符號關系所呈現(xiàn)的距離、角度、錯位與疊加。
遠離約定俗成的規(guī)律與程序，并以現(xiàn)代意識和觀念為觀察現(xiàn)實生活與物象的出發(fā)點，必然帶來作品形式結構與語言表達的顛覆性變化，重要的是，畫家由此獲得了精神的解放與表達的自由。在看似隨心所欲的畫面中，一切從直覺出發(fā)，用豐富多維的思維和手法，從一個獨特的側面展示了現(xiàn)實與虛擬、物性與夢幻的和諧共鳴。
畫家的人體習作，多屬課堂寫生，但形神兼具，諧暢而感性；在以線為主的表現(xiàn)性手法中，女人體簡潔、單純，卻又真實溫潤，作為感覺性的視覺形式傳達。這些習作性的作品，雖靜猶動，看似平實質樸，卻充滿內蘊張力，呈現(xiàn)了生命豐富的層次和形體的韻致風采，引導對人性的更深、更高層次的思索與探討。
在一些室內日常生活場景寫生中，可以看出顧顧在不經意之間流露出的才華與光彩。譬如，廚房、洗手間的陳設與器具的表現(xiàn)，都是尋常生活中的形式意味發(fā)現(xiàn)，作為一種變異的寫實形式，畫家強調的是空間中意象之間的構成關系，呈現(xiàn)了二維空間關系的邏輯性運行，并在一種虛擬中回歸了事物的本性和藝術的本性，在時間被消解的空間圖景中，畫面展示的不再是現(xiàn)實生活環(huán)境的具體物象與情景，而是一種空間符號的錯位與排列，畫家構建的是一種“白日夢幻”，因而在與現(xiàn)實生活的不對稱中，表現(xiàn)了畫家對非現(xiàn)實語境和形而上境界的渴望與向往。無疑，這是在現(xiàn)代語境中孕育與滋生的情緒化表現(xiàn)，它記錄的是當代畫家的情感軌跡與心路歷程。
藝術領悟世界的方法是感覺，顧顧在作品中表明了她對非理性與直覺感受的領悟，她堅持著這種生命本色的表達方式，她堅信，由此產生的意象是和諧的意象，是生命本真秩序的意象，是生機勃勃的意象。所以，她筆下所表現(xiàn)的永遠是一個過程性的狀態(tài)，她并不刻意去追求嚴謹與完整，她的旅行寫生，多是行色匆匆的現(xiàn)場記錄與回憶中的整理，在寥寥數(shù)筆的概括中，留下的只是一種感受，印證下情緒的波動，在簡潔、單純的筆觸中，一如既往地展示了一種狀態(tài)。但是，這一切都不是最終目標，而只是她的藝術方向，她把寧靜與安詳展示給我們，讓平凡與親切重歸畫面。
（編輯：高晴）