11月初，澳門文化中心小劇場，一臺反映澳門社會現況的話劇《七十三家半房客之澳門奇談》，讓觀眾連連發出會心的笑聲，這是澳門歷史最為悠久的話劇組織——曉角話劇研進社推出的年度大型公演劇目，以此慶祝澳門回歸祖國10周年。在話劇演出期間本報記者采訪了曉角話劇研進社主席鄭繼生和著名劇作家許國權，他們暢談了澳門回歸10年來的戲劇發展和戲劇特色。
因為愛好而堅持的劇社
與很多別的文藝門類一樣，在澳門目前尚沒有專業的戲劇院團，但是，澳門的戲劇活動卻十分紅火。鄭繼生介紹，澳門的戲劇活動的新發展始于上世紀70年代中期，曉角話劇研進社就是1975年成立的，到80年代初，澳門已經有了包括澳門戲劇社、海燕劇藝社等四個話劇組織。上世紀八九十年代，澳門的話劇演出開始活躍起來，出現了很多劇社，常年演出不斷的就有十幾家。回歸10年來，澳門原有的劇社獲得了很大的發展，新的戲劇團體涌現更多，現在有上百家戲劇社團，話劇活動頻密，澳門的話劇獲得很大發展，水平也逐漸提高。
澳門的戲劇從業者都是業余的，在《七十三家半房客之澳門奇談》擔綱主演的鄭繼生是澳門廣播電視有限公司的節目記者、編輯和主持，編劇、導演許國權是澳門民政總署文康部的職員。話劇社的演員來自澳門社會各行各業，有公務員、教師、學生、家庭主婦、工人，甚至還有一些退休老人。這些會員因著對戲劇的愛好，利用業余時間聚在一起排演戲劇。遭遇艱難的時候，會員們常常自己掏腰包或者通過義賣等形式來籌集資金。話劇社所用的場地、布景、海報、服裝、道具等，都是他們親手做出來的。經過多年的發展，曉角劇社現在租到了一處廢棄廠房作為固定的排練場，除了自己使用之外，也提供給其他話劇社團使用。“這不是單一支持他們排練，而是關系到整個澳門戲劇發展的任務，我們有必要支持澳門的戲劇社團，讓年輕一代的戲劇生存下去。”鄭繼生如是說。
三十多年來，曉角劇社、澳門戲劇社等一些重要的戲劇社團或自編自導反映澳門社會現實的劇目，或排演國內外經典名劇，戲劇活動一直持續不斷，近十年來更是創作旺盛。“澳門戲劇近年來發展不錯，經常運作的戲劇團體有十幾個，我們劇社每年都推出六七個劇目；不足的就是硬件，演出場地不足，能夠演的地方一年52個星期周周有戲，全排滿了。”鄭繼生介紹道。曉角劇社每年也要排演很多個劇目，除了在澳門演出外，劇社還到祖國內地許多地方演出，也參加了許多國際戲劇節，在這種交流中戲劇團體眼界大開，創作水平獲得極大提升。
反映澳門生活的創演原則
澳門的戲劇社團既有改編國內外經典文學名著的劇作，更有反映澳門現實社會生活、貼近民生、直面人生、關注當下生存狀況的原創劇作，這是澳門戲劇創作的主流。鄭繼生表示：“我們的宗旨是反映澳門的整體發展事實，讓戲劇成為反映社會現實的一種媒介。”
曉角劇社今年的大戲《七十三家半房客之澳門奇談》是許國權自編自導的作品，全劇100分鐘，呈現了30段不同的故事。反映了澳門某一天的24小時里，從早上6時開始，到次日早上6時，在市民身邊發生的各種各樣的小故事，見怪不怪的“奇談”。為了加強反映澳門當下發生的事件，每天都有一段故事是取自演出前一日的媒體上報道的熱點新聞，當天進行實時創作排練，使觀眾更能感受這個時代和地方的生活脈搏。
整個劇目用荒誕的手法反映現實生活，劇場效果十分強烈。許國權這部戲醞釀了7年，“澳門人在飛速的社會發展中每個人都有自己的故事，曾有一部電影叫《七十二家房客》，反映下層市民擠住在舊樓中，人人為生存奔波忙碌，忍氣吞聲；我們現在的《七十三家半房客之澳門奇談》表現的是現在澳門市民各有所居，生活豐足，但是，我們的精神上仍沒有解決荒蕪，內心很焦躁，所以我想用這種荒誕的、表面輕松的形式，去探討我們在物質富足后的精神生活，去呼喚對生命的關愛。”許國權認為，戲劇舞臺是創作人員與觀眾溝通的好渠道，大家可以在那個空間中對人生、對命運、對世界作出回應，重新思考人的本質。
追求澳門人精神生活的深度和質量，這正是澳門戲劇人的目標。如鄭繼生所說，“一個城市在經濟發展后，如果文化跟不上，就會很失衡，我們常年排演新戲，既是對澳門社會變遷的紀錄，也是對澳門發展的反思，追求著澳門社會的文化品位和精神質量。”
獨具特色的“環境劇場演出”
澳門是一個場地有限、老建筑較多的小城，數百年中西文化交融令澳門擁有許多中西文化的印記，澳門戲劇界也因地制宜，積極實踐“環境劇場”的理念，十多年來發展壯大了澳門獨具特色的“環境劇場演出”。于是，澳門的大三巴牌坊、修道院、政府船塢、龍華茶樓、地窖酒吧等大量歷史建筑群及相關街區都成了戲劇演出場地，這既打破了傳統劇場的限制，亦大大開拓了劇場的創作空間，帶領觀眾走進戲劇領域一個全新視野，觀眾可以參與到演出中，演員、觀眾和劇場其他因素都可以直接交流，形成了澳門一道獨特的文化景觀。
“數百年來，澳門的東方傳統文化與西方的傳統文化互相交織，互相影響，形成一種獨特的澳門文化特色。澳門是一個既古老又年輕的城市，她擁有悠久的歷史和文化，但同時有許多現代化建設。”鄭繼生認為，澳門的戲劇人正在用自己的獨特方式探索著文化與城市的融合。據他介紹，自上世紀90年代起，澳門的一些劇社就走出戶外，開始探索利用澳門的獨特環境進行演出。近十年來，“環境劇場”已成為澳門戲劇的一個特色，如澳門的話劇社團石頭公社，1999年在澳門半島通往離島唯一的跨海大橋上演出了《大橋上的夢游日子》，來來往往的過客既是觀眾，也是演出的一部分；2001年聯同日本、墨西哥藝術工作者在澳門文化中心外面的景觀建筑——流水的斜坡上演出《拾遺記》，表演、場地以及場地四周的環境達到了水乳交融的結合。曉角劇社也選擇過被視為澳門窗口的大三巴牌坊作為舞臺，上演著名希臘悲劇《俄底浦斯王》。“大三巴這個充滿滄桑感的歷史遺址，正好與《俄底浦斯王》里主人公悲劇的命運相吻合，加上大三巴牌坊遺址石壁以及牌坊前的石階，更能突顯希臘悲劇的感染力。”鄭繼生回首當年的開創性舉動，至今仍感自豪。
鄭繼生說，已經連續6年舉行的澳門藝穗節，吸引了來自數十個國家和地區的藝術工作者來澳進行環境劇場演出，給澳門的環境劇場發展帶來了新氣象。他說，“在發展環境劇場方面，澳門無疑具有先天的硬件優勢，尤其聯合國教科文組織在第29屆世界遺產委員會會議上一致同意，將‘澳門歷史城區’作為世界文化遺產列入《世界遺產名錄》。這個體現中西方文化交融的歷史建筑群及相關街區，成為了中國新的一處世界遺產。在一個個有趣的公共空間，藝術家在其中進行創作及演出，面對的主要是作品和環境之間的互動，觀眾絕大多數是為看表演而主動到場欣賞，這種既來自日常生活、文化環境，又異于日常生活、文化環境的時空經驗，為觀眾揭開了澳門這座城市的另一番風貌。”