造型藝術新人展推介藝術新青年
第二屆造型藝術新人展開幕式現場
左中一在開幕式上講話
左中一、馮遠、吳長江觀看展覽
左中一、馮遠為獲獎作者頒獎
吳長江、馬書林為獲獎作者頒獎
郭希敏主持開幕式
第二屆造型藝術新人展研討會現場
向云駒在研討會上講話
展出新人作品173件，體現融合與超越
造型藝術新人展推介藝術新青年
由中國文聯、中國美協主辦，中國文學藝術基金會、中國藝術報社承辦的2012第二屆造型藝術新人展，12月16日在北京中國美術館開幕。中國文聯黨組成員、副主席、中國文學藝術基金會常務副理事長左中一，中央文史館常務副館長、中國文聯副主席、中國美協副主席馮遠，中國美協分黨組書記、駐會副主席吳長江，中國美術館副館長馬書林等出席展覽開幕式。開幕式由中國文學藝術基金會副秘書長郭希敏主持。
本次展覽共展出造型藝術界新人優秀作品5件、新人佳作10件、新人提名作品30件、入圍參展作品128件，共計173件，系從全國投稿的5000多件作品中遴選而出。其中，張純的國畫《遇見》，廖星君的國畫《清蓮禪意》，祝華婧的國畫《戈壁》，馮曉峰的雕塑《破曉》，陳拔良、陳拔楷的漆畫《翹楚·韻》獲得優秀作品獎。
本次參展作品的作者來自社會各個領域，既有美術專業的教師和在校學生，又有職業畫家；參展作品題材豐富，且涵蓋國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩、漆畫、設計等多種藝術形式，作品充溢著青年藝術家們的藝術才情、藝術個性、藝術訴求、藝術夢想，也凝聚成當代中國青年美術發展圖景的縮影。
本次展覽的主題是“融合·超越——造型藝術在當代社會中的文化價值”，旨在提倡中國傳統藝術的繼承與創新，展示具有時代性和現實性的造型藝術作品，培養和推介新人，促進社會和諧發展；希冀通過造型藝術的實踐與理論研究，尋求如何把握當代造型藝術的學術思想，解析當代造型藝術創作研究中存在的現實問題，積極探索，不斷推陳出新。左中一表示，這個主題透析出對當代造型藝術創新的學術思考，也顯示著當代藝術家的追求與責任。藝術從來不是封閉、孤立、僵固不變的，在越來越開放的當代藝術環境中，融合是一種趨勢，超越則是不變的追求與使命。我們應當在繼承傳統的基礎上，在吸收一切有益文化成果的同時，不斷弘揚傳統，不斷探索創新，要打開視野、通過內容形式技法的革新，尋求民族性、時代性相統一的藝術表達，通過借鑒交流，在交融碰撞中產生火花、實現超越，從而誕生新的藝術內涵和藝術樣式，達到新的藝術高度、新的藝術境界，推動藝術創作走向更大的繁榮，更好地滿足人民群眾不斷增長的審美需求。我們期望從這次展覽中，可以看到青年藝術家在這方面所做的有益嘗試。
在展覽中，陳新宇的油畫《愈來愈快》、劉堅的版畫《天際》呈現出都市新場景；楊雪峰的《麥田記憶》和胡旭明的《回望家園》則回溯人們過往的青綠記憶，展現出青年對時代社會變遷和都市社會變化的敏銳感知；廖有才的《屏風與桌子的故事》，以及任哲的《展覽日記》，則記錄了青年日常生活中微小的細節的藝術價值。此次展覽中的雕塑和設計作品也頗受觀眾關注，馮曉峰將桌椅與古箏元素、滑板、象棋并置，傳遞中國傳統居室古雅的氛圍，蓮形的裙裝和民族首飾的并用，使鄧玉萍的時裝設計《衍生》既傳統又極具現代感。
馮遠認為，本次展覽中，青年藝術家們以認真虔誠的執著精神，在充分利用自身具有的技術優勢并在吸收外來文化藝術成果的創作實踐中，努力探尋著造型藝術的民族性、地域性及其在現代社會中的文化價值，在學習中思索著人文藝術的真諦，在實踐過程中努力尋求自己所要表達的形式并逐步積累形成各自獨特的藝術語匯，通過作品交流展示的平臺，展現出青年畫家們的藝術才能和原創成果，反映近些年來的創作動向和趨勢，在繼承傳統精華的文化自覺中挖掘并融入當代的創新元素和新型語態，以此不斷促進藝術家的自我生長、自我代謝和自我創新。青年們認識到繼承傳統文化絕不意味著保守和封閉，而是以開放的胸襟吸收外來文化藝術的養分，創作更多具有時代性與藝術性、地域性與民族化特色的藝術作品，這正是中國文化藝術繁榮發展的希望所在。獲獎作者祝華婧表示，造型藝術新人展為全國的青年藝術家提供了一個令人向往的平臺，這就需要我們創作出更好的作品，以更高的藝術水準，來展現自身的藝術追求與不斷創新的藝術面貌。
第二屆造型藝術新人展研討會也同期舉行。本次展覽將持續至12月26日。
【作品圖集】
《戈壁》 祝華婧 水墨紙本設色 176cm×145cm
《破曉》 馮曉峰 雕塑（4件）
《翹楚__韻》 陳拔良、陳拔楷 漆畫，200cm×200cm
《清蓮禪意》 廖星君 紙本水墨，180cm×180cm
《遇.見》 張純 國畫，200cm×185cm
（本文圖片攝影孟祥寧）
（編輯：偉偉）