樂舞本于心
山西作為中華民族的文化發祥地之一，始終處在中華民族文化發展演進的中心位置。所處地理位置正值黃河中游，所以三晉藝術的特點、內涵，完全融入了黃河文化之中。樸實無華、堅韌粗放的三晉歌舞，已經植根于黃河流域，從博大的黃河文化母體中汲取了無盡的藝術養分。
山西民間歌舞始終貫穿著對生命的珍惜，對生活的渴求，《苦苦菜》、《婆姨》中有對生活艱辛的無奈敘寫；《拜黃河》中充滿對河神的虔敬，對土地的親吻；在辛苦勞作的同時，《割莜麥》、《摘西瓜》不乏改善生活的自信和享受勞動過程的快樂；《山鈴》、《冰河開》中勞動力量的充分顯示令人振奮。這些作品都十分明確地告訴人們，黃河人熱愛生命，勤勞樸實，對惡劣生存環境具有強烈的抗爭精神，對艱難生活、悲苦命運秉持樂觀態度。這種生命意識的張揚，也是對當代人價值觀念的確認，二者擁有了一致的審美追求和審美趣味。
山西民間歌舞中，留給人印象最深刻的是那些大紅大綠的服裝、張揚的舞姿、幽默的表現力，也有人稱之為“土得掉渣”，還有人曾經將這種夸張變形稱為“丑美”“土美”“怪美”。然而，山西的民間歌舞的確土得可愛，土中透露出山里女子特有的靈氣，丑中傳遞著高原人民苦中作樂的向上精神。此外，黃河歌舞作品中還大量加入了其他藝術表現手段，如民間剪紙，皮影，木偶等非舞蹈動作，僵直的姿勢反而讓觀眾品出了蘊含其中的幽默與靈動。
從這種夸張和變形的舞蹈語匯中，觀眾體味出了黃河子民生活的智慧和對生命的感悟。在惡劣的環境中，平和甚至是詼諧的生存態度，需要的不僅僅是從生活中發現樂趣的敏銳，更多的是對生存信心的確立、對美好未來的憧憬。可以說，山西民間歌舞作品是雅與俗的和諧共存。
山西民間歌舞無論是視覺思維、審美觀念、藝術思想，都是對民間藝術的汲取和承繼。簡言之，就是按照民間自身內在的審美需要，怎樣思考就怎樣表達，喜歡什么就表演什么。這種自然、由衷的審美特征決定了他獨特的藝術面貌。該類作品在音樂上吸收了山西民間流傳的特殊唱法，如雁北“耍孩兒”的沙啞唱法，晉中秧歌男聲高音的運用，晉東南戲曲的假聲表現等。舞蹈方面，則借用了山西的剪紙、皮影等藝術手法，創造出“神似形不似”的肢體語匯。生活動作的原型，民間舞蹈的形態，都被活靈活現地保留與傳承，經過規范加工，原汁原味地呈現在觀眾面前。如《看秧歌》中八字腳、腆肚、縮肩、梗脖的動作，就是從生活中提煉出來的肢體語言。還有最能反映黃河流域地理特征的舞蹈體態“四道彎”：屈膝、撅臀、塌腰、含胸抬頭，再現了山西山高坡陡，人們爬坡時形成兩腳蹬地，膝微屈，上身前俯，頭上揚的自然動態。舞臺美術設計方面，宏偉景象有黃河壺口瀑布、黃土高原的雄偉展示，也有鄉村特色的碾子、手推車等富有民間風味的表達。
這些典型晉文化風格的歌舞要素的完美呈現，使觀眾在作品所營造出來的蒼涼古樸，明媚多彩的舞臺環境中，體驗了三晉兒女依黃土求生，受黃河哺育，在感受他們獨特的生活方式，把握他們生命節奏脈動的同時，也在體會著純樸的黃河子孫對黃河文明由衷的禮贊，對農耕文化深深的眷戀，以及樂觀的審美價值觀。
（作者單位：太原師范學院音樂系）
（編輯：高晴）