古裝戲不等于歷史劇
近日，著名歷史學(xué)者毛佩琦在向媒體談及對歷史劇的看法時(shí)稱：“穿著古裝的劇可能是歷史劇，也可能僅僅是古裝戲。古裝戲不等于歷史劇?！边@引起了筆者的深思。去年年底至今年年初，一百多集的《隋唐英雄》和六十多集的《隋唐演義》輪番占領(lǐng)熒屏，很多觀眾在網(wǎng)絡(luò)社區(qū)興致勃勃地貼圖對比兩劇對秦瓊等英雄形象的塑造，是蒲巴甲演得好，還是嚴(yán)寬演得好，討論看似圍繞歷史中的人物展開，但其實(shí)與歷史并無多大關(guān)系，更多的是對服飾妝容的品頭論足和對偶像明星的偏愛追捧?？梢娪行┕谝浴皻v史”、“傳奇”、“史詩”之名的影視劇，并未給觀眾以面向歷史的思考向度，很可能只是毛佩琦所說的古裝戲而已。那么，歷史劇是如何淪為古裝戲的？
中國自古以來就有深厚的史傳傳統(tǒng)，創(chuàng)作者在述寫歷史時(shí)，都離不開精當(dāng)?shù)乃囆g(shù)加工和自身對歷史的思考?！妒酚洝贰度龂萘x》等經(jīng)典名著自不必說，上世紀(jì)90年代，以二月河創(chuàng)作的“清帝三部曲”為代表的歷史小說，或本于歷史研究的最新突破，或基于作者對歷史人物的獨(dú)到見解，作品中的故事無不蕩氣回腸，人物莫不深入人心，曾為銀幕和熒屏提供不少優(yōu)良的改編藍(lán)本。這樣一種需要文史兼修、富于探索精神的創(chuàng)作類型，卻在大眾文化裹挾著戲說、解構(gòu)的泥沙沖決而來之時(shí)，漸漸被邊緣化。
今天的影視劇傳播節(jié)奏快、制作周期短，耳熟能詳?shù)臍v史題材正在被透支使用。據(jù)筆者保守估計(jì)，赤壁之戰(zhàn)、楚漢之爭、玄武門之變在近幾年來都至少有三四個(gè)版本的影視劇反復(fù)演繹。隨著時(shí)代的變遷，劇中呈現(xiàn)的歷史觀、人物評價(jià)未見得有什么創(chuàng)新，倒是衣裝越發(fā)光鮮，演員越發(fā)養(yǎng)眼。同時(shí)，歷史題材也在被入侵和瓜分，但凡戰(zhàn)爭都少不了爾虞我詐，于是加入諜戰(zhàn)元素；但凡英雄都少不了紅顏知己，于是加入言情元素；還有穿越、武俠、宮斗等不一而足。加入過多流行、娛樂元素的歷史劇，其設(shè)定歷史背景的意義就變得可疑起來。
編劇導(dǎo)演熱衷于從歷史中取材，甚至不惜蹈襲前人，往往是因?yàn)闅v史事件故事框架完整、人物關(guān)系復(fù)雜、情節(jié)跌宕起伏、有悠久而廣泛的民間認(rèn)同，因而易于獲得觀眾期待，可以說是天然的好劇本，在改編上省了不少功夫，所以常常不假思索亦步亦趨敷衍成篇，即使略有改動(dòng)也皆是在狗血、獵奇上下功夫，使歷史題材影視劇淪為俊男美女穿著古裝擺放于名為某朝的舞臺(tái)上的大型COSPLAY，這樣的作品難免令觀眾僅僅滿足于看看這一版的某英雄、某帝王是誰演的，品評一番樣貌服飾、挑幾處硬傷后便揚(yáng)長而去。
古裝戲作為大眾文化產(chǎn)品的一種類型模式，有其存在的必要性。如香港TVB古裝劇，截取一段歷史，虛構(gòu)一個(gè)故事，從小人物的悲歡離合出發(fā)，為現(xiàn)代社會(huì)中摸爬滾打的觀眾提供一面自我觀望的鏡像，主題可以仍是“做人呢，最要緊的是開心”這種放之古今而皆準(zhǔn)的慰藉之詞。歷史劇就應(yīng)該專注于對歷史的藝術(shù)性讀解與闡釋，致力于引導(dǎo)觀眾跳出一己的喜怒哀樂，回望歷史以洞見未來，敬畏歷史并反思傳統(tǒng)、觀照當(dāng)代，從而貫通我們幾千年的文化之脈，這一訴求本身拒斥著大眾文化產(chǎn)品的機(jī)械復(fù)制和短平快的生產(chǎn)模式。以此觀之，現(xiàn)下足以稱得上歷史劇的作品實(shí)在是少之又少，我們不希望未來的銀幕和熒屏只剩下衣裝華麗眼神空洞的古裝傀儡，還請一些所謂的“歷史劇”勿負(fù)歷史之名。
（編輯：偉偉）